王憑在碧海藍天美術館作畫 沈巖 攝
國家發展報道訊（三亞晨報記者 沈巖 本刊記者 許順喜 ）報道：藝術必須有個性才有生命力，繪畫藝術尤其如此。“畫仙”王憑堪稱是畫壇奇才，他的畫作不同凡響之處在于有畫無筆，潑墨而成。近日，來三亞籌備個人畫展的王憑在三亞碧海藍天美術館接受本報記者獨家專訪。據了解，此次王憑的潑墨畫展《山水夢幻》將從10月1日起一連10天在亞龍灣喜萊登酒店展出。
無筆潑墨出神入畫
潑墨作畫的技法自古就有，南宋畫家梁楷用筆潑墨創作人物畫《潑墨仙人圖》，是現存最早的一幅潑墨寫意人物畫。梁楷憑著“瘋”勁，反對因循守舊，敢于標新立異，敢于創造發展，因而他在中國畫史上占有一席之地。而現今有一位畫家與梁楷有著異曲同工之妙，他就是與“畫狂”范曾、“畫鬼”李老十、“畫僧”史國良合稱“畫壇四怪”的“畫仙”王憑。
漁 汛(國 畫)王憑
王憑創作潑墨寫意人物畫，在繼承梁楷用筆潑墨作畫的技法中，創新了無筆潑墨作畫，就是用手潑墨作畫。國畫從吳道子用線條畫人物，到梁楷用筆潑墨畫人物，再到王憑用手潑墨畫人物，國畫中的人物畫創作技法在繼承中進行超越。
擺脫功利色彩的畫家
王憑的繪畫作品大都是鴻篇巨制，看那些巨幅潑墨畫作，總是一種享受，也是一種震撼。不僅是場面的宏大壯觀，而且內容的豐滿充實，都堪稱一絕。上世紀八十年代，王憑在研習梁楷潑墨人物創作時，雖人物略有神采，卻終未逾越梁楷。當時是王憑創作潑墨人物畫的苦悶期，為了尋求突破，王憑一連八天幾乎沒有合眼，心中默念“潑墨……潑墨……潑墨……”，突然，靈光乍現。既然潑墨，何不棄筆直接潑之！王憑將筆統統拋向后窗樓下，按捺住無比興奮與激動的心情，拿來臉盆與盤子等器皿，打來自來水，將墨汁和水混在一起分為五色，把墨汁潑向宣紙，但是不用筆，潑墨作畫的形象根本無法駕馭，經過反復練習，王憑逐漸掌握與歸納了作為面積的墨塊的幾種規律，終于能把人物潑得惟妙惟肖。此時，王憑心中已經有了創作《潑墨八仙》的構思，八仙過海是一組老百姓心中再熟悉不過的人物肖像組畫，要用手潑墨創作八仙的畫作談何容易，經過半年多的探索，王憑用盡了八百張紙，終于將氣勢磅礴、人物仙靈十足的《潑墨八仙》八幅畫創作完成。
王憑是道教武當派玄門十五代傳人，為人不拘小節，自得其樂，狂放不羈，且任性高傲，在藝術上有自己的創見，不肯隨波逐流，因而有“癲道人”之稱。應該說王憑所畫的不是“仙人”，而是他自己的寫照，站在他的作品前，感受最深的是精神上的振奮與心靈的震撼。通過他潑墨的一個個鮮明生動的藝術形象，人們看到了他創作時的內心感受與構思過程，看到了一個創作者內心的掙扎與力求創新的沖動。
王憑國畫作品
王憑國畫作品
王憑創作起來不要命，創作起來忘乎一切，他把繪畫創作當成了生命的全部，他是一個生為繪畫創作而生，死為繪畫創作而死的畫者。這也就不難理解他為什么至今還過著單身生活，因為他沒有時間和精力去思考繪畫創作以外的東西，沒有時間去顧及繪畫創作之外的凡人俗事，他過著神仙般的藝術生活，風餐露宿，甚至到了不食人間煙火的地步。1992年王憑在深圳醉紅樓成功舉辦了個人畫展,此次畫展上，一位臺灣商人曾經以8萬元人民幣購買《潑墨八仙》這套組畫，當時開此價已屬很高，更何況那時,王憑在異鄉離職，身無分文,雖然收了定金，但是，他在輾轉反側一夜反復考慮以后，第二天把定金退還給了臺商。2007年一位蘇州商人出價300萬元收藏他的《潑墨八仙》這套組畫，也被他拒絕，但他至今不后悔自己的選擇，他說自己盡管失去一個個發財的機會，但是他卻將自己畢生的心血之作留在了大陸，實現了愛國報國之心。他最大的心愿是在有生之年把《潑墨八仙》捐贈給故宮博物院，把《竹林七賢》捐贈給中國美術館。
近年來，王憑更是潑墨不止，不論是用手潑墨還是用筆潑墨，都是力求把作品表現得淋漓盡致，他創作了《生物鐘》、《虛脫時代》、《潑墨八仙》、《人與影》、《竹林七賢》、《唐演樂仕女》、《怪馬一百匹》、《三千年后》、《漁汛》等一批潑墨精品，更難能可貴的是他不僅畫出古代人物的心靈與境界，而且還畫出一批當代偉人與英雄模范人物的光輝形象。如毛澤東與周恩來等老一輩無產階級革命家的光輝形象，以及家喻戶曉的雷鋒同志等，都是形象鮮活生動傳神，無筆勝有筆，潑墨潑出了新時代的風采，并且在十幾年前他就關注環保問題，創作了巨幅力作《高碳之難》。
在采訪中，王憑告訴記者：“只有擺脫功利色彩的畫家，才能創作出流芳千古的作品。”王憑正是憑著這個信念戰勝自己的私欲、戰勝自己的浮躁、戰勝物質的誘惑
