趙春秋接受本網記者采訪
文/成功書畫家網 當代書畫家記者 馮宜玉
導語：趙春秋先生所繪的冰雪山水，去掉了冰雪慣有的寒冷、肅穆，更多的是張揚皚皚白雪所蘊含的溫情和生機。畫面中大紅的對聯，高掛的燈籠，火紅的辣椒，金黃的玉米，給銀裝素裹的冰雪天地增添了亮麗的暖色。筆墨的表現力強調與自然意趣的融合，在皴擦中形成了自己的繪畫語言風格。其章法布局打破了傳統“散點構圖”和“三高法”的束縛，大膽借鑒西方繪畫及其他相關藝術的圖式方法，并融合運用，常呈現俯瞰天地的視角，為國畫藝術的構圖模式創造了新的可能。
成功美術館館藏趙春秋畫作（一）
記者：趙老師，我們現在所見到的您的作品，大都是表現大雪盈積、白雪皚皚之境的冰雪山水，那么您是在怎樣的情況下涉入到冰雪山水這個題材上來的？您能簡單介紹一下嗎？
趙春秋：藝術來源于生活，高于生活。藝術，離不開生活的滋養，什么樣的生活，就會產生什么樣的藝術。我之所以畫冰雪山水畫，與我上個世紀九十年代初開始的一段生活經歷有著密切聯系。
那年冬天，我從山東老家輾轉來到東北邊陲的長白山下，一下子就被東北的林海雪原吸引住了。那洪荒原始的意韻，神秘魔幻的靜謐，深深攫住了我的心。面對皚皚無際的白雪，我心中油然萌發了一種強烈的沖動：我要畫這冰雪大美！我要為這雄渾博大的北國風光樹碑立傳！所以從一九九四年開始，我就探索著畫冰雪山水畫。因為那時候遠離家鄉，獨自漂泊在林海雪原，淡淡的鄉愁，濃濃的鄉思，都寄托在一幅幅冰雪山水畫里，使那個時候的作品具有一種濃郁的田園風格。一條溫潤如墨的小河，從雪原上蜿蜒流過，一座松木搭成的簡易小橋橫亙在河面上。順著河邊深深淺淺的腳印，來到三兩戶農家的柴扉前。原木垛的倉房，黃泥抹的外墻，東倒西歪的籬笆，成堆的柴禾，把小院擠得充實而又熱鬧。大紅的對聯，高掛的燈籠，火紅的辣椒，金黃的玉米，給這個銀裝素裹的世界增添了亮麗的暖色。門前亭亭的白樺，房后肅穆的蒼松，遠處隱約可見的長白山，都籠罩在一片純凈和溫暖的濃濃鄉情里。徘徊雪地上的小黑狗，孤單地流浪在雪原上，隔了河默默凝望家園——那近在咫尺卻永遠都走不進的家園啊，讓它永遠都離不開，走不遠。那些古樸簡約充滿詩情畫意的小房子，那皚皚的白雪，就是我的夢里家園，畫它們，就是畫我的鄉情，畫我濃得化不開的鄉情。
當然，除了情感方面的因素之外，專業角度的思考也是一個重要因素。縱觀千年中國繪畫史，雪景很早就出現在中國畫中，并且歷朝歷代都有畫雪的高手，但是，中國繪畫史上的高手巨匠們對雪的表現，還僅限于輕淡的寒林細雪的描繪，對長白山那種雪深數尺、盈漫充塞的林海雪原，傳統的技巧就顯得無能為力了，傳統的吹云彈雪、借地為雪，都不能表現我們看到的暄軟綿厚的關東大雪，要想畫出有鮮明地域特征、強烈時代特色的冰雪山水畫，必須探索一條既符合中國畫發展規律，又能追隨時代審美方向的新路來，而這種探索，無疑是富有挑戰的一個學術課題，是一個值得我們為之奮斗終生的文化工程。所以，近二十年來，我的創作重心一直偏重在冰雪山水畫的創作上，并且無怨無悔，樂此不疲。
成功美術館館藏趙春秋畫作（二）
記者:表現雪景題材的繪畫，雖然在中國傳統山水畫中也時有所見，但對于大場面的雪景描繪畢竟不多見，那么您在以體現天地一色、如冰雕玉砌的全景式山水中，有什么樣的感觸和收獲？
趙春秋：古人說畫如其人，這話說的不假。“詩言志，畫寄情”，藝術作品是創作者精神狀態的一個反映，什么樣的人畫什么樣的畫，有什么樣的胸懷，就會出什么樣的作品。有時候，繪畫甚至是時代氣質的直觀反映。五代北宋時期的山水畫作品，沿襲盛唐余風，全景式的山水比較多，構圖多取范寬《溪山行旅》一路，主峰崔巍壯觀，一派莊嚴肅穆的正大氣象。及至到了南宋，朝廷偏安一隅，整個世風日漸綺麗萎靡孱弱，就出現了馬遠夏圭這樣的“邊角山水”，到了元朝，尚武抑文，文人墨客大多上不得朝堂，只能漂泊江湖淪為下九流，以荒山野水為表現對象的墨戲出現了，逸筆草草不求形似的文人畫達到了巔峰；到了明清，隨著國運的盛衰，山水畫的氣象也逐漸萎靡，最后到了四王竟然出現了一味摹古過日子的局面。
由此可見，繪畫作品的氣象，大多是時代審美的縮影，是創作者內心精神追求的反映。我畫的很多冰雪山水畫作品，往往取高處俯瞰的角度，獲得一種大場面大氣勢。我感覺，只有這樣，才能描繪出林海雪原的浩瀚和壯觀，才能把形式與內容完美結合起來，真正表現出關東大地的冰雪大美。這既是我對冰雪大自然的深刻感悟，也是我的審美追求。
記者：欣賞您的作品發現，您在雪景山水畫構成圖式中，沒有受到傳統“三遠法”的約束，而是將中國山水畫構圖與西方的風景畫構圖結合起來。同時也贏得了眾多書畫愛好者的喜愛，您覺得其中最重要的原因是什么？
趙春秋：石濤在《苦瓜和尚畫語錄》中說，“筆墨當隨時代”。筆墨是為審美觀服務的，不同的時代，有不同的審美觀，也就需要不同的筆墨語言和審美圖式。三遠法是中國古代畫家根據時代審美要求，通過大量的藝術實踐，歸納總結出來的山水畫觀察方法。這些觀察方法，有它的經典意義，也有著一定的局限性，這種局限性主要來自于當時條件和環境的限制。
古人出行，多靠舟船驢馬車輿，交通工具的落后就注定了他們不會獲得像現代人乘坐飛機俯瞰大地所看到的異樣風景，也就不可能產生類似鳥瞰的觀察方法，只能是平遠、深遠、高遠的觀察。西方風景畫構圖，是以焦點透視和成角透視等科學透視為觀察方法的構圖，最接近于我們看到的自然物象，更易于為普通大眾所接受。把西方的科學透視與中國傳統繪畫的散點透視相結合的觀察方法，既有利于民族繪畫圖式的發揮，也有利于拉近古典藝術思想與當代普通民眾的距離，從而產生一種更具有民族性和時代性的繪畫圖式。所以，在構圖上借鑒西方風景畫的優點，融合三遠法，創作出既符合傳統構圖法則，又具有時代審美特征的山水畫，是對中國傳統繪畫構圖模式的突破和發展，是具有積極意義的，這從眾多書畫愛好者的認可和喜愛中就可以看出來。
當然，對冰雪山水畫構圖的研究還有很多可以挖掘的空間，但我相信，無論如何發展，在堅持東方核心審美觀的前提下，多吸收西方繪畫和邊緣學科的精華，兼收并蓄，博采眾家，逐漸完善和豐滿，才是中國畫發展和前進的正確方向。
記者：每一位畫家在其創作母體中，都熔鑄了自己對自然、生活的感悟以及文化的理解，那么您在冰雪山水畫這一創作母體上，要展現怎樣的個人情感和藝術語言。
趙春秋：其實，我不愿意別人稱我為冰雪山水畫家，就我個人來講，我更愿意說自己是個畫家，冰雪山水畫只是我寄托情感表達思想的一個畫種，一種手段。我本科讀的是師范大學，國版油雕、水粉水彩樣樣都學，大學畢業后，國畫、油畫也都教過，還做過雕塑。可以講，很多藝術門類，很多畫種我都嘗試過，但個人心中最愛的，也是用功最勤、鉆研最深的，還是中國畫。無論是花鳥、山水、人物，工筆、寫意，我幾乎樣樣都研究過。
冰雪山水畫，只是中國山水畫的一個小分支，是從傳統中國畫基礎上發展起來的一個小畫種。其的源頭基因，還是中國傳統文化和人文精神。所以，對冰雪山水畫的癡迷，實質上還是對中國傳統文化，對中國傳統藝術的熱愛，是對中華民族優秀文化遺產的繼承和發展。我常常打這樣一個比喻，傳統就好比是世界屋脊的珠穆朗瑪峰，是任何一個有志于為中華民族藝術事業的畫家繞不開的，脫離了這個你就是野狐禪，修不成正果。但是，不是每一個人都能攀登到頂峰，在攀登途中任何一個高度你都可以坐地起高樓，在這基礎上建立你自己的體系，聳立你自己的高度。最后能攀登到頂峰的，往往屬于那些大師巨匠，他們站在傳統的最高峰，包前孕后，開啟一代新風。對于他們來說，能修煉到現在的高度已經是不易了，要是再能為傳統增加一粒米的高度，都會成為開宗立派的大師。所以，對冰雪畫的探索，我也是出于對傳統繪畫的熱愛，抱著一種繼承傳統，發展傳統的目的來做的。
我去年在北京鄉村國際藝術館舉辦了從藝30周年的個展，在個展前言中我說“予于山水多畫冬景，蓋獨愛雪之純潔澄澈也。”“予嘗求古人繪畫之意，則煙云供養以營衛其身，丹青染翰以寄托其心，正所謂畫如其人也。予慕冰雪之高潔，綺麗典雅，風流殊勝，冰雪繪畫之境界，不亦幾乎？山水之愛，宜乎眾矣！冰雪之愛，同予者何人？亦必高潔之士也！”如果說古人畫山水是為了自己暢神，是為了煙云供養、怡情悅性，那么我畫冰雪山水卻是為了謳歌冰雪大美，冰雪本身的冷逸高潔品格，契合了我內心的精神追求。
如若回到前面我說的那句話：“畫如其人”，我希望自己也能像冰雪那樣澄澈，像冰雪那樣高潔。唐代大畫家張璪說：“外師造化，中得心源”。冰雪大自然是造化，冰雪山水畫的創作過程，就是一個師法自然大化的過程，是一個通過對冰雪大自然藝術描繪來觀照人性本真的過程，這個過程就是張璪所說的“中得心源”。
我常說畫畫就是修行，而修行是沒有止境的。只要心中裝著美，只管往前走就好了，成不成佛不重要，重要的是在這個修行的過程中，我們得到了審美的愉悅，得到了創造的快樂。畫畫就是這樣，身在地獄，但心在天堂，盡管是一件很苦很累的事情，但當我每次看到自己創作出來的冰雪畫的時候，那種愉悅感是無以言表的，這也許就是讓我癡心追求、樂此不疲的原因吧！
結語：趙春秋先生是當代國畫藝術創作群體中具有創新意識的畫家，也是新一代中國山水畫家中的翹楚。為藝二十余年，受過扎實的的繪畫專業訓練，國版油雕、水粉水彩樣樣兼善。且有深入長白山區多年，以造化為師、親近在自然、體悟生活的經歷。所以，他的山水畫創作在秉承“外師造化，中得心源”的傳統審美觀念、又有厚實的國畫傳統技法功力的同時，還有自己對自然山水切身的體會與妙悟。再加上其開放的思維方式的觀念的影響下，他的山水畫作呈現給觀者的是兼容并蓄、風格俊逸且真真實實的國畫山水新貌。
畫家簡歷： 趙春秋，男，號南山子，中國民盟盟員。中國藝術研究院研究生院藝術碩士，現任中國人民大學畫院教務主任，《國藝經典》雜志主編，中國國藝書畫研究院常務副院長，中國冰雪藝術研究院常務副院長兼秘書長，中國同澤書畫研究院理事，中國冰雪畫研究會理事，中華藝術研究院秘書長，世界華人華僑聯合總會畫院副秘書長，中國國際書畫藝術研究會理事，北京中韓書畫家聯誼會理事，中華書畫協會理事,中國工筆畫學會會員，北京時晴堂藝術館藝術總監。
