我的詩集《天涯漫記》自出版發行以來，深得社會各界人士的好評。得到單位同事及廣大讀者朋友的關愛，并受到書法界人士的青睞;現已有30余家新聞媒體予以報道，并入圍第六屆魯迅文學獎;在不到一年時間即售罄,這是我當初沒有預料到的。至今，還有許多讀者朋友打來電話或發短信向我談及此詩集或詢問購買途徑，也有很多讀者朋友建議和要求此詩集再版發行，這是令人愉悅的事情。
此詩集之所以能夠引起社會的較大反響和眾多朋友的關注，綜合社會各界朋友的反映，我認為主要有兩個方面的原因：一是這部作品形式圖文并茂，內容表達積極健康，奮發向上，反映了中華民族的主流文化、主流價值和主流思想，更重要的是完全契合黨的十八大精神的主旋律，弘揚了中華民族的主流文化和中國社會主義核心價值觀;二是作品符合時代的發展要求，立足于我們生活的環境、生存的社會、養育的人民以及腳下的土地;謳歌了祖國的大好河山，反映了行業干部職工的精神風貌和文化生活。
什么是詩歌?德國作家海因里希·伯爾曾經說：你如果架一座橋，你會做很多計算，所有的計算都是科學的。但是最后無論你計算得多精確，總會有那么0.5毫米的誤差。這個誤差是什么?他說這個誤差就是詩歌，就是上帝，就是虛無。在客觀世界總有0.5毫米你算不到的地方，那大概就是上帝存在的地方。
由此，為了滿足讀者朋友的建議和要求，將未編入詩集《天涯漫記》的部分作品，加之近年創作的部分作品再次編輯成冊，共計180首。考慮到天涯系列作品的出版思路，經征求部分作家及編輯朋友的意見，定名為《天涯絮語》。詩集共分四部分，即歲月淺歌;古韻流芳;田園風情;玉岸拾貝。
近年來，隨著尊重傳統、保護遺產以及文化多樣性理念的逐漸深入人心，“求正容變”、“忠實繼承、適度創新”的共識大體形成。所以，在保留《天涯漫記》原有特點的基礎上，《天涯絮語》在內容、形式和風格方面都有所創新，添加了題畫詩這一詩歌形式，主要體現在書法、照片、繪畫三者互襯，錯落有致，與內容有機地融為一體。書法、照片、繪畫與詩相得益彰的表現形式，可達到內容與形式匹配同一，相互襯托，這是與其他詩集不同的自身特點。
關于題畫詩，古已有之，乃詩中有畫，畫中有詩。題畫詩者，或先詩后畫，或先畫后詩，詩為畫之靈魂，畫作詩之形色，且皆統攝于心象而為表里也。中國的題畫詩，可以說是世界藝術史上的一種極其特殊的美學現象。把文學和繪畫二者結合起來，在畫面上，詩和畫，妙合而凝，契合無間，渾然一體，成了一幅美術作品在構圖上、意境上不可或缺的有機組成部分，詩情畫意，相映成趣，各有千秋。因此，繪畫兼有題畫詩，是中國畫的特征之一，也是中國繪畫藝術獨有的民族形式和風格。在我國歷史上有些優秀的題畫詩，不僅是中國美術史上的寶貴遺產，同時也是文學史上的可資繼承與發揚的藝術珍品。
題畫詩的特點主要體現在以下幾方面：
1、詩畫互補，意境深遠。中國畫非常講究“意境”，往往畫中題詩，詩畫互補，使意境更加深遠;再在畫面加蓋印章，使中國畫集詩、書、畫、印于一身，形成了獨特的藝術形式，使人在讀詩看畫、看畫賞詩之中，充分享受藝術之美。
2、文學美術的藝術表現形式，中國畫和題畫詩都是一種獨到的藝術形式。它們雖居美術和文學兩個范疇，但畫為視覺的藝術，詩為語言的藝術，兩者在構思立意上有著不可替代之妙。即“畫寫物外形，詩傳畫中意”。
3、在詩與畫的統一方面，貴在詩傳畫外意。“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。”是蘇軾為好友慧崇和尚所畫鴨戲圖《春江曉景》題的詩，如今慧崇的畫已不見傳，而這首題畫詩卻流傳千古，成為了膾炙人口的藝術品。
總之，詩集《天涯絮語》是否能夠得到讀者的認同，只能是每個讀者的自由心證。在此，感謝新聞媒體和廣大讀者朋友的關心和厚愛!感謝出版社編輯朋友的精心努力，使這本詩集得以盡早出版，以饗讀者。
孫福昌
2014年12月28日于北京
孫福昌，中國詩歌學會會員,河北作家協會會員，研究生學歷,雙碩士學位。喜文而筆耕不止，經年積詩文數百首，散文、論文若干篇。先后在省部級以上報刊及網站發表作品數百篇，并有多篇獲國家級征文獎。其獲獎作品入選中國方正出版社出版的《企海清波》精選作品叢書及《中國監察》、《國風》優秀作品集;作品散見中國作家網、中國全民記者網、中國名家書畫藝術院網、中國文苑網等各大網站及《詩志》、《作家選刊》等刊物;曾出版個人詩集《天涯漫記》(光明日報出版社)和《筆下春秋》(團結出版社)、《生如夏花》(團結出版社)、《當代網絡詩歌精選》(黃河出版社)、《經典短詩·當代方陣》(團結出版社)等詩文合集;主筆編輯出版了紀實作品《情暖回歸路》;在大型詩集《經典短詩·當代方陣》編委會任副主任及編委。現供職于中央企業。
